摘要：由于傳統幼師舞蹈創編教學僅僅在較短的時間內完成，其在整體課時安排中所占比例較少，導致學生無法將舞蹈理論知識與實踐創編相結合，制約了學生編曲能力的提升。當前，大部分學生所編曲目僅能將其稱作簡單、重復舞蹈動作的疊加與組合，采取的主要方式是通過對已成型的舞蹈動作進行模仿、小部分改編，大多缺乏新穎性與表現性。

　　關鍵詞：大專教學,舞蹈教學,教學模式

　　一般而言，一個成功的舞蹈床邊不僅需要結合編曲者自身的舞蹈知識積累，同時還需從文學、美學及音樂藝術等層面去綜合考究，對整體布景、道具進行靈活編排。舞蹈創編是一個將舞蹈理論知識運用于實踐的過程，是突破知識積累感性層面的重要方式。在幼師舞蹈教學中，老師需要引導學生從舞蹈對象的方向去考慮，具體了解幼兒的心理特征與生理狀況，編排出幼兒能夠接受，且實際操作性較強的舞蹈。通常，學生舞蹈編曲能力的高低是決定其今后教學實踐水平的關鍵。

　　教學的具體內容是決定教學形式的重要依據。針對大專幼師舞蹈教學而言，老師在授課形式方面，對于理論課程可以采取大課講授的形式，優化教學資源的配置，對于舞蹈實踐課程，則需要從學生的實際情況出發，將其分為不同的教學小組，實施一對一、一對多的小課講授形式，進行有針對性的教學，做到以學生為本，因材施教，提升舞蹈教學的效率。另外，在教學方法的改革方面，老師需要轉變傳統基于“口傳身授”的教學模式，創新教學的形式，將新型的互動探究教學、情境模擬教學及多媒體教學等方式運用于幼師舞蹈教學中，提升學生的舞蹈技能，為日后的教育見習奠定良好的基礎。

　　隨著當前大專幼師舞蹈教育環境的變化，為了迎合新的時代背景的需求，老師也需要改革教學手段，創新教學方式，針對不同的課程采取有效的教學策略，重新整合教學思路，以新的社會背景作為調整策略的重要依據，推進舞蹈教學的革新與發展，全面提升舞蹈教學的效率，提高學生的綜合素質，為新世紀培養更多復合型的師專人才。

　　舞蹈欣賞課程的教學目的主要是幫助學生樹立正確的審美觀念，提升其欣賞水平。而作為大專幼師舞蹈專業類的學生，其對舞蹈的欣賞水平并不能僅僅局限于視覺的享受等淺層水平上。而需在掌握必要理論知識的基礎上，綜合其他課程知識，體會不同舞蹈設計中所蘊藏豐富的人文知識內涵，理解不同姿態的舞蹈動作所營造的氛圍與意境，并引導學生以此為基礎，展開多樣化的聯想與想象，融淺層的視覺享受與舞蹈內涵的體驗為一體，提升其欣賞水平。在舞蹈欣賞教學中，將學生感性的欣賞方式轉變為情感式、內涵型的理性欣賞層面，提升學生對舞蹈認知的高度。另外，教師還需打破教材知識的限制，創新舞蹈欣賞課程的內容，從舞蹈體裁的多元化、舞蹈形式的多元性入手，將古今中外豐富的舞蹈主題融入課程教學中，對差異性較大的舞蹈作品進行分析，在過程中引導學生樹立正確的審美觀念，強化其舞蹈欣賞能力的提升，達到美學層面的教學目的。